Día 17: Cupcakes

Querido blog:

Esta semana he probado a hacer unos sencillos cupcakes, pero no para comer jajaja. La verdad que quedan muy resultones, y bueno, como siempre todo es práctica y paciencia :)

Lo único que tenemos que hacer para conseguir estas miniaturas tan graciosas, es primero un cilindro que sería la base de nuestro cupcake y en este mismo, realizamos unas incisiones verticales con un punzón, palillo o cualquier objeto con punta.

Después hacemos un churrito del color o colores que queramos y los enrollamos en nuestra base.

Finalizamos, si se quiere, con una bolita en lo más alto simulando una guinda y trocitos de arcilla polimérica como confeti de azúcar ;)

Espero que probéis a hacerlos, si queréis mas ideas sencillas como ésta, podéis cambiar la guinda por una florecita o una estrella por ejemplo, así como cambiar las texturas, todo es probar.

¡Un saludo, gracias por seguir leyéndome y hasta la semana que viene!

Día 16: Caleidoscopio (Kaleidoscope)

Querido Blog:

Hoy vamos a hacer un caleidoscopio con bastantes pasos pero muy sencillo y con el cual aprovecharemos algunos restos de murrinas que ya teníamos anteriormente, así que si tenéis material con el cual no sabéis que hacer seguid leyendo ;)

• Comenzamos haciendo una lámina, en este caso oscura y reutilizando también otra mezcla que tenía de colores, y hacemos diferentes bolitas de diferentes tamaños, una vez más, la cantidad es opcional.

• Seguidamente le damos forma a las bolitas de manera que más o menos tengan el mismo tamaño que nuestra lámina de arcilla base, y les pasamos el rodillo por encima para después ponerla encima de dicha base. 

Ah! Como se nos irá haciendo más grande lo que nos sobre podemos cortarlo y hacer otra fila más :)

• Ahora lo que tenemos que hacer es diferentes cortes que seguidamente pondremos unos detrás de otros formando un rectángulo (tal y como podemos ver en la foto por si no se entiende bien a lo que me refiero), el cuál compactaremos como siempre para evitar burbujas de aire.

• A continuación reduciremos nuestra murrina mas o menos hacia la mitad del tamaño que teníamos en un principio, siempre empezando del centro a los extremos y después la cortaremos por la mitad.

Fijaos bien, porque para hacer ese corte cambiamos de "cara" nuestra murrina, se observa perfectamente la diferencia en las dos fotos ;)

• Este paso es complicado de explicar con palabras, pero esas dos partes lo que hacemos es juntarlas de nuevo haciendo que coincidan y que parezca un espejo, con lo cual queda el doble de ancho (en mi caso una de las partes es más pequeña pero se soluciona rápido con los dedos y el rodillo jajaja)

Formamos un triángulo, el cual cortaremos en cuatro partes iguales, para después formar un cuadrado en el cual como queda un agujero pondremos una bolita con restos de nuestra mezcla.

Podríamos quedarnos con este dibujo si queremos, simplemente ponerle un poco de fimo oscuro alrededor y ya tendríamos nuestro caleidoscopio... pero también podemos convertirlo en una murrina redonda, hay que tener en cuenta como vemos en la foto que obviamente se hace más pequeña y los dibujos se pueden perder un poco al igual que como podemos ver los colores también cambian, son cosas en las que tenemos que pensar cuando hacemos nuestras murrinas, ya depende del gusto de cada uno y para lo que se quiera emplear :D

Con esto terminamos el tutorial de hoy, espero que os haya gustado y si tenéis dudas decídmelo en los comentarios que yo os contesto encantada en todo lo que pueda :)

¡Un saludo y hasta el próximo día!

Día 15: Mokume Gane sin Texturas

Querido Blog:

Después de la semana pasada ya tenía ganas de probar a hacer un nuevo tutorial y en esta ocasión escogí hacer otro de Mokume Gane como hace dos semanas pero sin texturizar, ya que también pueden salir dibujos muy divertidos ;)

¡Así que vamos a empezar!

• Primero hacemos cuatro láminas de diferentes colores pero de mismo tamaño y grosor, que iremos poniendo una encima de otra e intercalándolas para después pasar el rodillo.

• Después cortamos por la mitad y la volvemos a poner encima, para de nuevo, pasar el rodillo. (Este paso podemos hacerlo las veces que queramos, yo lo hice una vez más, pero cuanto más cortemos y volvemos a superponer mas alto será el grosor de nuestra murrina, como siempre digo, esto ya depende de lo que cada cual quiera hacer)

• Ahora, vamos a realizar agujeros tanto en la parte de arriba como en la de abajo si se quiere también. Para esto podemos utilizar nuestros dedos, o bien herramientas o utensilios que tengamos por casa, como pueden ser lápices, palillos, pinceles... lo que se nos ocurra :)

• Ahora estos agujeros hay que rellenarlos con más arcilla, podemos usar los colores que queramos para esto y cuántos queramos, porque así saldrá mas diferente y original. 

En esta ocasión me apetecía hacer un diseño fresquito y llamativo de cara al verano, por eso he  usado verde, amarillo y rojo.
 Y recordad que hay que pasar de nuevo el rodillo para aplanar la superficie ;)

• Para finalizar, lo único que tenemos que hacer es ir dándole forma a nuestra murrina, apretando siempre desde el centro hacia los extremos y por todas las caras, esto es muy importante porque no queremos que nos queden burbujas de aire en el interior.

 Después de esto solo tenemos que ir cortando nuestra murrina y ver que dibujos nos salen con ésta técnica, que por norma general no deberían de ser iguales cada lámina que vayamos cortando y si no, mirad esta foto y observad las diferencias.

¿Qué os ha parecido? ¿Cómo os gusta más la técnica de Mokume Gane? Yo creo que las dos formas, tanto con y sin texturas tienen unos resultados muy bonitos a la par que diferentes y a mí en particular me resultan muy divertidas de hacer.

Si tenéis cualquier duda o consulta podéis dejarla abajo en comentarios o en mi página de Facebook. https://www.facebook.com/diariodeunafimoadicta?fref=ts

Un saludo a tod@s y feliz domingo :D

Día 14: Combinar Colores

Querido blog:

Terminamos el mes de mayo con un poquito de teoría que creo sería necesario ver, y es sobre como combinar colores para hacer nuestras creaciones con fimo.
Muchas veces, solemos utilizar los mismos colores en todo, a la hora de vestir, para decorar nuestra casa, para maquillarnos, etc.
También depende de la estación del año en la que nos encontramos: no es lo mismo los colores que utilizamos en invierno que suelen ser más apagados, que los que escojemos en verano, que suelen ser mucho mas vivos.
Y claro, también depende de la ocasión, si es para diario o para ocasiones más especiales...

Por eso, vamos a ver unos cuantos consejos básicos para realizar nuestras creaciones :)

Lo primero a tener en cuenta es el círculo cromático que seguro mucha gente ya conoce. Compuesto por los tres colores primarios (azul, rojo y amarillo), colores secundarios (verde, naranja y violeta) y por los colores terciarios (vino, azul-violeta, turquesa, verde-limón, amarillo-naranja, rojo-naranja)

A partir de aquí tenemos varias posibilidades...

• Contraste: son colores opuestos en el círculo, están enfrente uno del otro, como pueden ser rojo y verde.
• Camafeo: que explicado de manera simple sería combinar colores cercanos en el circulo cromático como podría ser azul y turquesa.
• Gama cromática: es decir, utilizar colores de un mismo tipo pero en diferente intensidad, como por ejemplo utilizar el color vino desde el modo más claro al más intenso.

Además de esto, debemos tener en cuenta que tanto el negro, blanco, gris y beige son colores neutros que combinan muy bien con casi el resto de colores, y por supuesto entre sí también.

Y  que cuando queremos mezclar tonos plateados lo ideal es hacerlo con los colores de la gama fría (verde, azul, violeta, etc) y cuando queremos utilizar tonos dorados lo ideal es al contrario, es decir, utilizar la gama cálida (amarillo, naranja, vino, etc)


Después de toda la teoría que está bien conocerla y tenerla en cuenta, cada uno puede hacer lo que prefiera por supuesto, pero en esos días que estamos un poco perdidos y no sabemos que colores utilizar o nos apetece cambiar un poco, no está de más repasar la teoría del color para darnos una pequeña ayuda...
Por supuesto, espero que esto os sea de utilidad este post, a mi por lo menos me sirve de mucho :D

Asi que gracias por leerme y nos vemos el domingo que viene, esta vez sii... ¡con un tutorial!

¡Un saludo a todos!

Día 13: Mokume Gane

Querido Blog:

Esta tarde vamos a realizar un tutorial muy facilito, muy conocido y con muchas posibilidades, y es el famoso Mokume Gane, de origen japonés y cuyo significado es algo así como "matrimonio entre metales" ya que en un principio se utilizaban láminas de metal con diferentes patrones y un montón de técnicas diferentes, y por suerte a día de hoy también lo podemos realizar con arcilla polimérica, así que allá vamos :D

• Primero nos hacemos con cuatro láminas de colores, a ser posible que dos de ellos contrasten entre sí. Todas del mismo tamaño y el mismo grosor.

• Seguidamente montamos las láminas superponiendo los colores según queramos, y les pasamos el rodillo para aplastarlas y para unificar los colores. 

• Ahora tenemos que texturizar por un lado, tenemos varias opciones: utilizar una lámina con texturas o bien como en este caso, realizar nuestra propia textura sobre la marcha o con un diseño previo utilizando objetos que tengamos como pueden ser cuchillas, moldes para cortar pasta de diferentes formas, palillos, etc.

• El siguiente paso es ir quitando poco a poco las partes que sobresalen para que se vayan viendo los colores que tenemos, lo ideal es hacerlo con una cuchilla flexible y ponerla en forma de U (como en la foto) ya que así evitamos usar las esquinas de una cuchilla normal.

Luego como siempre digo, cada uno va quitando según quiera, no hay que hacerlo todo al mismo nivel ya que al final para que no se note esos posibles desniveles, utilizaremos de nuevo el rodillo para terminar de aplanar nuestra lámina ;)

Y hoy os voy a dar un truco a la hora de cortar nuestras láminas en diferentes formas, y es hacerlo poniendo un poco de papel film encima, ya que así conseguimos que los bordes salgan más redondeados en lugar de rectos, y siempre queda más bonito de esa manera  :)

Las siguientes semanas seguiremos haciendo nuevos tutoriales con esta técnica y también otras con texturas y demás, a mi me gustan mucho y para bisutería nos sirven de mucho en muchas piezas,

¡Un saludo a tod@s y hasta la semana que viene!

Día 12: Mosaico de espirales simétricas

Querido blog:

Hoy vamos a hacer una murrina aprovechando parte del material sobrante de la semana pasada, que recuerdo que era un degradado envuelto por dos láminas en negro y blanco, y también vamos a recurrir hoy a una técnica que ya hicimos las primeras semanas, y es una murrina en espiral.

• Lo primero que tenemos que hacer es cortar una tercera parte de nuestra murrina en espiral.

• Ese trocito que hemos cortado lo alargaremos hasta que tenga el mismo tamaño que la murrina grande, obviamente quedará mas fino.

•  Después cortamos en cuatro trozos la murrina grande, tal y como podemos ver en la imagen.

• A continuación, ponemos los trozos alrededor de la murrina finita que hicimos antes, siempre con los lados que están curvados pegando a dicha murrina y lo que tenemos que hacer es apretar bien para evitar que queden huecos pero dejando una forma cuadrada ;)

• Una vez tenemos nuestra nueva murrina bien apretada, lo que haremos será cortarla por la mitad y juntar esas dos mitades. A partir de aquí podemos de nuevo cortar esta murrina por la mitad y poner los trozos encima y así una y otra vez, ya depende de lo que queramos hacer.

Y bien... ¿os gusta? Como siempre pasa, aunque sigas los mismos pasos a la perfección la siguiente vez que lo haces pueden salir dibujos diferentes, incluso con la misma murrina hay veces que la cortas y cambia el dibujo un poquito ya sea porque en esa parte no está igual de apretada que el resto o si has girado la murrina, en fin... a mi eso me encanta, que no parezca hecho en serie :)

Para cualquier duda o consulta podéis dejarme comentarios aquí abajo o si queréis podéis seguir mi fanpage de facebook: https://www.facebook.com/diariodeunafimoadicta?ref=hl

¡Un saludo y que paséis un buen día! :)

Día 11: Murrina cerebro (Brain cane)

Querido blog:

Hoy vengo con una murrina que por lo menos el nombre ya es curioso y llama la atención, y es la murrina cerebro o brain cane... para quien cada domingo o cada semana pasa por aquí, ya avisé de que utilizaríamos el degradado en tres colores que aprendimos a hacer la semana pasada para algún tutorial que otro, y este es uno de ellos ;)

• Comenzamos con un degradado de varios colores.

• A continuación, hacemos una lámina en negro del mismo tamaño y grosor y la ponemos por debajo.

• De nuevo hacemos otra lamina en blanco que irá debajo de la negra, también con el mismo tamaño y grosor.

• Ahora que tenemos las tres láminas, les pasamos el rodillo para juntarlas y que no haya aire entre ellas y lo que tenemos que hacer es ir enrollando a la vez que las retorcemos, como una especie de acordeón pero con formas curvas y hacer un cilindro, que como siempre apretaremos y lo haremos rodar en nuestra superficie de trabajo.

Cuando cortemos nuestra murrina obtendremos un dibujo más o menos parecido a este, todo depende de lo larga que sea la lámina de fimo con la que hemos trabajado, puesto que cuento más larga sea, más la podremos retorcer y más parecerá un "cerebro".

Aunque siempre tenemos la opción de cortar nuestra murrina en varios trozos y juntarlos entre sí para así tener una nueva murrina y un nuevo dibujo ;)

¿Qué opción os gusta más? A mi todas jejej Si tenéis alguna duda dejádmela en comentarios. Muchas gracias por estar ahí y ¡¡hasta el domingo que viene!!